Wikipedia’ya göre ‘’renk’’ ışığın gözümüzün retinasına değişik biçimde ulaşması ile ortaya çıkan bir algılamadır. Bu algılama ışığın maddeler üzerine çarpması ve kısmen soğrulup kısmen yansıması nedeniyle farklılık gösterir ki bunlar da bizim için renk tonu veya renk olarak adlandırılabilir. Işığın frekans, şiddet ve polarite olarak üç özelliği vardır. Frekans özelliğini insan gözü renk olarak algılar, şiddet özelliğini parlaklık olarak algılar, polarite ise normal şartlarda insan gözüyle algılanamaz.

Işığın tüm dalga boyları aynı anda gözümüze ulaşırsa ‘’beyaz’’ ışığın hiç ulaşmadığı durumda da ‘’siyah’’ olarak algılarız. Polarite yani bizim algılayamadığımız ışıklar için ultraviyole veya x-ray ışıkları örnek verilebilir.

Tayf:

Rengin parlaklık ve saflık derecesidir. Renk açıldıkça parlaklığı ve ışık değeri artar. Renk koyulaştıkça da koyulaşır/karanlıklaşır ve ışık değeri düşük olur.

Armoni:

Renkler arasındaki ahenk ve uyumdur.

Ton:

Rengin parlaklık derecesidir.

Doygunluk:

Doygunluk, rengin ışığı yeterince yansıtması ve rengin parlaklığı ile ilgilidir. Doygunluk azaldıkça renk yoğunluğunu yitirir ve siyah renge yaklaşır. Doygunluk, herhangi bir rengin en saf ve en kuvvetli hali de denilebilir.

Kromatik:

Radyo aktif spektrum da gözümüzün ve fotoğrafın algılayabildiği mor ile kırmızı arasında kalan elektromanyetik dalga boyları arasında bulunan ve kromatik ışık ismi verilen bölümdür.

Akromatik:

Beyaz ve siyah, bu iki rengin arasında oluşturdukları ara renkler akromatik renklerdir. Beyaz ve siyah radyoaktif spektrumda bulunmadığı için fizikçiler tarafından ‘’renk’’ olarak kabul edilmemektedir.

Fotoğrafı için kullandığımız bazı ışık kaynaklarına göre renk dağılımı; Gün ışığı, %33 mavi, %34 yeşil, %33 kırmızı renktir. Flaş ampulü, %24 mavi, %36 yeşil, %40 kırmızdır veya Mum ışığı %6 mavi, %18 yeşil, %76 da kırmızıdır. Işık ve renk ile sık, sık karşımıza çıkan ‘’Kelvin’’ konuyla ilişkili araştırma yapan fizikçinin adı olmakla birlikte fotoğraf için kullanılan anlamıyla ‘’renk sıcaklığını’’ ifade eder. Düğün fotoğrafçılığını meslek olarak yaptığımız için bir yerde yapmış olduğumuz işin kalitesini, fotoğraflarımızdaki renkler belirler. Kalite skalası için ayrıca bir yazı yazacağım ama renk kalitesi önemli bir detay olduğu için bu konu üzerinde durmak gerekiyor.

Fotoğraf çekiminde kullanmış olduğumuz ışık kaynağının bize vermiş olduğu renk sıcaklığını genel olarak, gün ışığı 5500 Kelvin değerindedir ve beyaz ışık verir. Ortalama bir para flaş ışığı 3200 Kelvin değerindedir ve kırmızı ışık verir. Işığın geliş açısına göre farklılık gösterse de genel olarak kabul edeceğimiz genel değerler bu şekildedir. Işığın Kelvin derecesi düştükçe renk kırmızıya, yükseldikçe de maviye döner. Fizikçiler ve sanatçıların çatıştıkları noktada burada başlar. Fizikçilere göre Kırmızı soğuk, Mavi sıcak renktir. Sanatçılar ise bunun tam tersini savunurlar.

Renk ışıktır. Işığın olmadığı yerde yani karanlıkta en renkli objeler dahi ışığın yokluğunda renklerini kaybederler ve siyah renge dönüşürler. Işığın olmadığı yerde renk de olmaz. Örneğin beyaz bir bina gün ışığında beyazdır. Gece bina mavi spotlar ile aydınlatılırsa mavi, kırmızı spotlarla aydınlatıldığında kırmızı renge dönüşür.

Renk nasıl oluşur ?

Emilme:

Fotoğrafını çektiğimiz ve gözümüzle gördüğümüz çoğu objenin rengi pigment renklerdir. Doğadaki oluşumlar örneğin, ağaçların yeşil yaprakları, sarı veya mavi çiçekler, kırmız toprak, altın sarısı kumsal gibi bu türden renklerin hepsi ışığın emilmesiyle oluşur. Bu oluşumu biraz daha açmak gerekirse; içinde ışığın tüm dalga boylarını barındıran beyaz ışık konu üzerine düşer. Bu ışığın dalga boylarından bir kısmı obje tarafından emilir ve emilmeden yansıyanlar bize gözümüzle gördüğümüz rengi oluşturur. Konu yüzeyinin çok düz ve parlak olduğu durumlarda konu üzerine düşen ışık iki farklı şekilde yansır.

Dağınık yansıma:

Objenin yüzeyinde ışığın belli bir miktar emilerek ışığın yapısını değiştirmesi ve bir bölümünün geri yansıması şeklinde renk oluşur.

Parlama:

Parlama dediğimiz yansıma türü, konu yüzeyine gelen ışığın açıları dolayısı ile yüzey tarafından emilmediği ve herhangi bir değişikliğe uğramadan geri yansımalarıyla oluşur. Fotoğrafta parlama, renkleri olumsuz etkileyeceği için istenmez.

Dağılma:

Dağılma, doğal ışık kaynağımızdan çıkan gün ışığının, konu üzerine düşen zamana kadar, atmosfer içinde bulunan su ve toz taneciklerine çarparak yön değiştirmesi ile oluşur. Örneğin bulutların arasından geçen gün ışığı özelliğini yitirmeyerek bizim gözümüze beyaz olarak ulaşır. Çok küçük partiküllerin içinden geçen gün ışığı yayılmalara uğrar ve gökyüzüne bildiğimiz mavi rengi bu yayılım verir. Gün doğumunda veya batımında göğün kırmızımsı görünmesinin sebebi, atmosferden yer yüzüne doğru eğimli gelen güneş ışığının, ince ve tozlu bir hava tabakasından geçerken, sadece kırmızı dalga boyları etkilenmeden yer yüzüne ulaşmaktadır. Bu nedenle gün doğumu veya batımında oluşan ışık dağılmasından dolayı göğü bizler kırmızımsı görürüz.

Bilimsel olarak, renk kavramının bir konuya değil o konudan yansıyan ışığa bağlanması gerekir. Bir fotoğrafın kaliteli renk yapısında olması için öncelikle ışığın yapısını ve rengi bilmek esastır. Özellikle sert ve parlak ışıkla yapılan düğün fotoğrafları çekimlerinde ışığın kalitesizliği fotoğrafın renk kalitesini de olumsuz etkileyecektir. Gün ışığında yapılan düğün fotoğrafları çekimlerinde genelde gelinlikte hatta çoğunlukla fotoğrafların genelinde mavi renk hakimiyetinin sebeplerini, gün batımında göğün kırmızılığını fotoğrafta çok iyi görüyorken gözümüzle gördüğümüz mavinin fotoğrafımızda neden yeşil renkte geldiğini bu yazıdaki bilgilerden sonra tekrar analiz ederseniz diye düşünüyorum.

Düğün fotoğrafı ve Işık 2. Bölüm yazısının sonuna geldik. Bir sonraki yazımız yine ışık ve renk ile ilgili olacak. Toplamsal ve çıkarımsal renkleri, renklerin psikolojik algıya etkilerini ve ışığın fotoğraf için temel özelliklerinden ‘’kontrast’’ başlıklarını ele alacağım. Mümkün olduğunca yalın bir anlatımla, elimden geldiğince daha faydalı bilgiler vermeye çalışacağım.

Düğün fotoğrafçılığı ve fotoğraf hakkında daha detaylı ve farklı bilgiler edinmek isterseniz eğer, ”Hasan Vardar Fotoğraf Atölyesi, Düğün Fotoğrafı ve Işık” konusunda yazdığım bilgilendirici içeriği buradan okuyabilirsiniz. Düğün fotoğrafçılığı hakkında merak ettiğiniz her konuda soru, görüş veya önerileriniz için benimle buradan iletişime geçebilirsiniz.

Sevgiler,
Hasan Vardar

Öncelikle ışığın genel yapısı ile ilgili kısaca bilgi vermek isterim.

Işık en basit tabirle, kaynağından çıktıktan sonra cisimlere çarparak veya direkt olarak yansıması sonucu, canlıların/nesnelerin görünmesini sağlayan olgudur. Işık, bir enerji çeşididir. Işık enerjisini fotoğraf açısından ele aldığımız zaman, ışık olmadan herhangi bir görüngünün, fotoğraf görüntüsüne dönüşmesi mümkün değildir.
Fotoğrafçılığın temelini ışık olarak kabul edebiliriz. Işığın yönü, ölçümü, ışığın türü gibi bir takım teknik bilgilerin düğün fotoğrafçısı tarafından iyi bilinmesi ve uygulaması üretilen fotoğrafların kalitesini etkileyen en önemli etkenlerden biridir.

Fotoğraf için ışığın dört belirgin özelliği vardır.

•  Parlaklık,

•  Yön,

•  Renk,

•  Kontrast,

Parlaklık:

Parlaklık, ışık yoğunluğunun ölçüsüdür. Parlaklık fotoğrafın rengini ve duygusunu belirler. Parlak ışık her zaman sert ama bir o kadar da gerçekçidir. Yumuşak ışık, dinlendirici ve gizemlidir. Işığın ölçümü bir pozometre yardımı ile yapılır.

*Şu an kullandığımız, dahili pozometre barındıran kameraların ışık ölçümleri ile ilgili bazı teknik bilgileri de ilerleyen dönemde pozometre başlığı altında yazacağım.

Yön:

Düşen ışığın fotoğraf için etkin yönü, fotoğrafta gölgelerin pozisyonunu ve yoğunluğu buna bağlı olarak fotoğrafın duygusal etkisini belirler. Işığın beş farklı yön özelliği vardır.

Cephe Işığı:

Doğrudan ışık kaynağından kırılmadan konunun üzerine düşen ışıktır. Işık kaynağı fotoğrafçının arkasındadır. Kontrast birazdan inceleyeceğimiz diğer yön çeşitlerine göre daha düşüktür ve özellikle renkli fotoğraf için bu ışığın kullanımı avantaj sayılabilir. Cephe ışığı ile çekilen fotoğraflarda gölgeler tamamen konunun arkasında olacağı ve fotoğrafçı tarafından görüntülenemeyeceği için derinlik etkisi fotoğraflar sonuçlarında en az seviyede olacaktır.

Yanal Işık:

Işık kaynağı fotoğraflanan konunun yan tarafındadır. Fotoğrafın sağ ya da sol yanından aydınlanması şeklidir. Verimli renk dengesi ve görsel algıda üç boyutluluk için uygun bir ışık biçimidir. Yanal ışık kolay kullanılabilen ve genellikle iyi fotoğraf sonuçları veren, güçlü ve zengin görüntüler oluşturabileceğimiz bir ışık yönü çeşididir. Sağ ya da sol taraftan konunun üstüne düşen ışık, gölgelere neden olacağı için görüntünün dokularını daha da belirginleştirir ve gölgeler fotoğrafa derinlik duygusu kazandırır. Yanal ışık kullanımında gölgelerin oluşturduğu kontrastın çok yüksek olduğu durumlarda harici bir dolgu ışığı kullanarak yüksek kontrast düzeyi dengelenebilir.

Ters Işık :

Işık kaynağı konunun arkasındadır ve konuyu arkadan aydınlatır. Gölgelerin fotoğraf makinasına doğru uzar ve yukarıda belirmiş olduğum diğer aydınlatma çeşitlerine göre konu kontrastı daha yüksektir. Ters ışık, uygun formda iyi bir şekilde kullanıldığında diğer aydınlatma çeşitlerine göre daha inandırıcı bir mekân ve fotoğrafta derinlik hissi verir.Ters ışık dramatik bir etkiye sahiptir. Fotoğraf çekiminde etkili bir arka planla kullanıldığı zaman konunun detayları görünmeyecek ve oluşan siluet fotoğrafı izleyen kişide farklı duygusal etkiler oluşturacaktır.

Tepe Işığı :

Işık kaynağı, fotoğraflanan konunun tam tepesindedir ve düşey yüzeyler doğru aydınlanmadığı için renk verimi yoktur. Gölgeler ışık kaynağının konumundan dolayı çok küçüktür ve fotoğrafta derinlik etkisi sağlamazlar. Tecrübeli bir düğün yada portre fotoğrafçısının kullanmaktan kaçınacağı, öğlen saati güneş ışığı tepe ışığıdır.

Alttan Gelen Işık :

Doğada bulunmayan ve yapay aydınlatma ile oluşturulan bir ışık kaynağıdır. Konunun alt tarafından aydınlatıldığı garip, gerçek olmayan, farklı teatral etkiler almak istenildiğinde kullanılabilecek ışık yön çeşididir.

Düğün fotoğrafçılığı eğitimi konusunda, bir sonra ki yazım yine ışık ile ilgili olacak ve renk başlığını ele alacağım. Yalın bir anlatım dili benimseyerek, düğün fotoğrafı ve ışık konusunda faydalı bir içerik daha hazırlamaya çalışacağım. Ama açık yüreklilikle söylemek isterim ki, düğün fotoğrafçılığı sadece teorik eğitimle öğrenilecek bir meslek değildir. En güzel öğrenme biçimi, teorik bilgiyi deneme – yanılma metodudur. Size tavsiyem, burada belirtmiş olduğum ışık yönlerini öğrenmek için, müşterinizle çalışmadan önce uygulamaya çalışmanız ve pratik yapmanızdır.

Düğün fotoğrafçılığı ve fotoğraf hakkında daha detaylı ve farklı bilgiler edinmek isterseniz eğer, ”Fotoğraf tarihi ve düğün fotoğrafçılığı nedir?” konusunda yazdığım bilgilendirici içeriği buradan okuyabilirsiniz. Düğün fotoğrafçılığı hakkında merak ettiğiniz her konuda soru, görüş veya önerileriniz için benimle buradan iletişime geçebilirsiniz.

Sevgiler,
Hasan VARDAR

Düğün fotoğrafçılığı ile gelin damat fotoğrafçılığının birbirinden ayrılması gerektiğine inanıyorum. Çünkü, düğün fotoğrafçılığı bir düğün gününün başından sonuna kadar özel bir performans gerektirirken bir uzmanlık alanı. Gelin damat fotoğrafçılığı veya dış mekân fotoğraf çekimleri dediğimiz uzmanlık alanı ise, günün belirli bir zaman diliminde, birkaç farklı mekân kullanarak gelin damat fotoğrafları üretiyor. Nitelik olarak birbirinden çok farklı olan bu iki düğün fotoğrafçılığı tarzının aynı kategoride değerlendirilmesinin haksızlık olduğunu düşünüyorum.

Düğün fotoğrafçılarının gereğinden çok daha fazla ayrıntılara takıldığını düşünüyorum. Birçok düğün fotoğrafçısı yorgun, verimsiz, mutsuz. Mutsuz bir düğün fotoğrafçısı, hayatlarını birleştirildiği için son derece mutlu olan bir çiftin düğün fotoğraflarını nasıl çekebilir? Çoğu düğün fotoğrafçısının mutsuzluğunun temelinde yaşadığı mesleki olumsuzluklar, haksız rekabet koşulları, psikolojik nedenler var.

Profesyonel bir düğün fotoğrafçısı olarak kendinizi daha verimli nasıl hissedebilirsiniz? Gereksiz ayrıntılara takılmadan, kendinizi daha dinç ve daha mutlu edeceğiniz başka bir yol olduğunu size göstermek isterim. Öncelikle sizi ne mutlu eder? Bunu bir düşünün. Eğer amacınız iş kapasitenizi arttırmak, yaptığınız işlerin sonuçlarından daha mutlu olmak ise, yazının devamı sizin için oldukça faydalı olabilir.

-Verimlilik Erdemli Bir Döngüdür.

Herkesin bildiği ama neredeyse hiç uygulamadığı gerçek: Ne kadar az çalışırsanız o kadar az yorulursunuz. Yaratıcılığınızı sınırlandırmamak için uzun saatler çalışmamalısınız. Burada bahsettiğim az çalışma asla yan gelip yatmak değil. İş yükünüzü azalttığınız zaman, verimliliğinizin arttığını fark edeceksiniz. İş yükünüzü azaltmak için küçük bir öneri: Fotoğrafı çekim aşamasında bitirin ve sonradan bilgisayar başında harcadığınız saatleri yani, fotoğraf düzenleme yükünden kurtulun.

-Hedefe öncelik verin ve zamanınızı planlayın.

Abraham Lincoln demiş ki, ‘’Bir ağacı kesmek için 8 saatini varsa, bunun 6 saatini balta bilemeye harcayın…’’
Müşteri görüşmelerine yeterli zaman ayırın. Sosyal medya hesaplarınızı mutlaka ama mutlaka güncel tutun. Hedefiniz rahat bir iş ortamında çalışmak ise, üzerinizde ki bazı gereksiz yüklerden kurtulun. Örneğin, fotoğraf seçimlerini müşterilerinize iş yerinizde yaptırmayın. Müşteriniz, fotoğrafları kendi bilgisayarında online bir şekilde seçsin ve sipariş verdiği fotoğrafları size iletsin. Müşterinize iş yerinde fotoğraf seçtirmek için harcadığınız süre sizde kalsın. Çalışma saatlerinizi önceliklerinize göre harcadığınızdan emin olun. Size aşağıda yazdığım alıştırmayı yaptığım zaman amaçlarımla ilgili olmayan görevlerde en değerli zamanımı harcadığımı fark etmiştim.

Bu alıştırmayı yapmak için önümüzdeki 6 ay içinde kendiniz için 5 en iyi hedefiniz olsun. Örneğin;

-Daha iyi bir düğün fotoğrafçısı olmalıyım.

-Re-touch konusunda daha iyi bir Photoshop ustası olmalıyım.

-Daha sık blog yazmalıyım. (Kullananlar için)

-Sosyal medyada daha aktif olmalıyım.

-Nasıl satacağımı öğrenmeliyim.

Belirlediğiniz hedeflere göre çalışma saatlerinizi takip etmeye başlayın. En verimli ve en kaliteli zamanınızın çoğunu belirlediğiniz bu hedeflere ulaşmanıza yardımcı olacak şekilde harcadığınızdan emin olun. Kısa bir zaman sonra yaşadığınız değişime ve elde ettiğiniz sonuçlara siz de şaşıracaksınız.

-Kendinize uygun (Akıllı) hedefler belirleyin.

Kendiniz için ‘’Akıllı’’ hedefler belirleyin. Akıllı hedefler, ölçülebilir ve ulaşılabilir olan hedeflerdir. Akıllı hedefleri kendiniz için belirlerken sonucun zamana bağlı olduğunu unutmayın. Örneğin, daha iyi bir düğün fotoğrafçısı olmalıyım gibi bir hedef, belirsizidir ve sonucu hiçbir zaman belli değildir.
Çünkü böyle bir hedefi başardığınızı nereden bilebilirsiniz? Kime göre, neye göre daha iyi bir düğün fotoğrafçısı olduğunuz sizin için önemli mi? Siz iyisi mi kendiniz için daha gerçekçi bir hedef belirleyin.
Örneğin; ”1 yıl içinde 5 adet uluslararası düğün fotoğrafçılığı ödülü kazanmak.” Böyle bir hedef, akıllı bir hedefin tüm özelliklerini karşılamaktadır. Çünkü bir yıl sonra böyle bir hedefe ulaşıp ulaşamadığınızın sonucunu aldığınız ödüllere bakarak görebileceksiniz.

-Kısa vadeli ve küçük hedeflerle ilerleyin.

”1 yıl içinde 5 adet uluslararası düğün fotoğrafçılığı ödülü kazanmak.” Kendiniz için belirlediğiniz bu hedefe ulaşmak için nereden başlıyorsunuz? Belirlediğiniz hedefi daha iyi yönetebilir hedeflere ayırmalısınız. Örneğin, 3 ay içinde en az 2 ödül kazan’’ gibi… Kısa vadeli son tarihleri belirleyin. Hedefinizi tamamladığınızdan emin olmak için projeler üretin ve ortaklıklar kurun. Hedefinizi tutturduğunuz zaman kendiniz için bir dönüm noktasına ulaşmış olursunuz. Bunu kutlamayı unutmayın. Kutlamalar sizi veya ekibinizi daha çok motive edecektir.

Prensipler ve mükemmeliyetçi düğün fotoğrafçısı.

Düğün fotoğrafçılığı, hangi başlıkta ve içerikte yapılırsa yapılsın ticari bir faaliyet alanıdır. Vermiş olduğunuz hizmet için bazı prensipleriniz olmalıdır. Prensipleriniz sizi başarıya ulaştıracak anahtarlardan birisidir.
Örneğin, kendi prensiplerinize uygun müşteriler bulduğunuz zaman fotoğraf çekimlerinizde daha mutlu, başarılı ve eğlenceli olacaksınız. Düğün fotoğrafları konusunda müşterinizin beklentilerini mutlaka önemseyin ve hayır demeyi öğrenin. Çünkü, müşterinizin beklentisini karşılayacağınızı onayladığınızda ve karşılamadığınızda neler yaşadığınızı az çok biliyorsunuz.

Düğün fotoğraflarını çektiğiniz müşterileriniz için önemli olan, müşterinizle kurduğunuz iletişimdir. Kendinizi müşterinize profesyonel bir düğün fotoğrafçısı olarak sunmanın yolu, gereksiz ayrıntılara ve aşırı teknik bilgilere girmemektir. Çünkü, müşteriniz siz ne kadar anlaşılır olsanız bile, kullandığınız ekipmanların özelliğini asla bilmeyecektir.

-Blog Yazın.

Düğün bloğu hazırlamak, düğün fotoğrafçısı arayan çiftlerin karşısına çıkmak için son derece önemlidir. Düğün bloğu içinde bazı teknik konulara girmek düğün fotoğrafçılarının da ilgisini çekecektir. Google, düğün fotoğrafçısı konusunda bilgi sağlayan içerikleri sever ve arama sonuçlarında sizin üst sıralarda çıkmanızı sağlar. Ayrıca, profesyonel bir düğün fotoğrafçısı olarak düğünlerle ilgili detaylı bilgiler veren blogları takip etmenin, kişisel ve mesleki gelişiminize katkısı çok fazla olacaktır.

-Bir düğün için çekim listesi oluşturmak sizi daha verimli hale getirecek.

Aklı başında çalışmak, çok çalışmaktan daha önemlidir. Profesyonel bir düğün fotoğrafçısı olarak mutlaka ama mutlaka bir çekim listenizin olması gerekir. Özellikle düğün günü gibi stresli ve baskı altında çekim yaptığınız günler için mutlaka ama mutlaka bir çekim planınız olsun. Çünkü, fotoğraf çekerek belirli teknikleri daha iyi geliştirebilirsiniz. Başarılı bir düğün fotoğrafçısı olmak için, teknik bilgi ve donanıma sahip olmalısınız. Tecrübe için, çiftlerle düğün çekimlerinde zaman geçirmelisiniz.

-Sağlıklı bir iş hayatı dengesi sağlayın.

Düğün fotoğrafçılığı rekabetçi bir sektördür. Düğün fotoğrafçılığında çok fazla terfi ve başarı yakalamak için fazladan saatler çalışmak zorundasın. Ama bilim insanlarının yaptığı araştırma sonuçlarına göre; uyku eksikliğinin verimliliği ve yaratıcılığı çok fazla azalttığını gösteriyor. Özellikle yoğun sezonda, çoğu düğün fotoğrafçısının sağlıksız bir şekilde beslendiği, uyku düzenin yok olduğu herkesin bildiği bir durumdur. Sağlıklı bir iş hayatı için, denge önemlidir.

-Sonuç

Daha verimli ve üretken olabilmek için, önce kendinize uygun bir planlama yapmalısınız. Katıldığınız eğitimleri, kullanacağınız ekipmanları, işiniz için yapacağınız yatırımların tamamını bu planlamanın dahilinde düzenlemelisiniz.
Yalnız verimli ve akılcı çalışarak daha başarılı bir meslek hayatına kavuşabilirsiniz. Şimdi kendinize en uygun planlamayı yapmak için harekete geçin. Aileniz ve müşterileriniz size her gün teşekkür edecek.

Düğün fotoğrafçılığı eğitimleri hakkında sormak istediğiniz her soru için iletişim formundan lütfen bana yazın. Size her zaman elimden geldiğince yardımcı olmayı isterim. Bugüne kadar görev aldığım düğün fotoğrafçısı eğitimleri hakkında daha fazla bilgi sahibi olmak isterseniz, ” Hasan Vardar Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi Özgeçmişini ” buradan inceleyebilirsiniz.

Sevgiler,
Hasan VARDAR

1826 da başlayan fotoğrafın gündelik yaşama girme çabaları sonucunda, 1860’lı yılların sonuna gelindiğinde birçok çift tarafından bir fotoğrafçı tutularak düğün fotoğrafları çektirilmeye başlanmıştır.Fotoğraf tarih boyunca çok farklı amaçlar için kullanılmıştır. Bu amaçların bazıları, haber, propaganda, sanat vb. konularındadır. 1888 yılına kadar sanatsal gaye ile üretilen fotoğraf, 1888 yılında George Eastman’ın ilk taşınabilir fotoğraf kamerasını ‘’Kodak’’ markasıyla piyasaya sürerken, ‘’siz düğmeye basın, gerisini biz hallederiz…’’ sloganı ile herkes için kullanılmaya başlamıştır. Fotoğraf üretimini kolaylaştıran bu devrim niteliğindeki buluş ile, fotoğrafın tüm oluşum süreci insanların gözünde basitleştirmiş ve zaman içinde sanatsal nitelikli fotoğraf kıymetini az da olsa yitirmiştir.

Düğün Fotoğrafçılığı Nedir?

Herkesin üretmesi ile, fotoğrafın gerçek kıymetinin yitirdiği bir dünyada, ‘’Düğün Fotoğraflarının’’ kıymetli bir şey olduğunu anlatmak son derece zor bir durumdur. Çünkü, düğün fotoğrafçılığı günümüzde herkes tarafından yapılabilen, basit bir iş gibi gösterilmektedir. Günümüzde düğün fotoğrafçılığının tam tanımı; ‘’Birlikte yaşam kuran gelin ve damat çifti için, belirli bir ücret karşılığında yapılan ticari bir fotoğrafçılık branşıdır.’’

Düğün fotoğrafçılığının tarihsel yolculuğu, insanların düğün anlayışına ve gelişen teknolojiye göre zaman içinde şekillenmiştir. Tarihin tozlu sayfalarında sıklıkla karşılaştığımız sade ve yalın düğün fotoğrafları, teknolojinin gelişmesi ve insan yaşamının değişmesi neticesinde bugün daha farklı bir hal almıştır. Düğün fotoğraflarının bugün geldiği abartılı durumdan çiftler kadar, düğün fotoğrafçıları da sorumludur.

Düğün fotoğraflarını tarihsel yolculuk açısından iki kategoride ele almak doğru olur.

• Geleneksel düğün fotoğrafçılığı.

Geleneksel düğün fotoğrafçılığı; geleneklere bağlı kalınarak, gelin ve damada stüdyo ya da dış mekânda poz verdirilerek yapılan kurgusal ve klasik fotoğraf çekimleri olarak tanımlanabilir.

• Modern düğün fotoğrafçılığı,

Modern düğün fotoğrafçılığı, gelin ve damada herhangi bir yönlendirme yapılmadan, poz verdirilmeden, düğün akışı içinde gelişen anların estetik kaygıları ve duyguları ön planda tutarak, modern bir bakış açısı ile fotoğraflanmasıdır.

Bu iki ana kategoride yapılan düğün fotoğrafçılığı da kendi içinde de farklı tarzlara ayrılırlar. Kısaca bahsedecek olursak eğer, stüdyo ortamının dışarı taşınması neticesinde oluşan dış mekân düğün fotoğrafçısı kavramı, geleneksel fotoğrafçılığın devamı olmakla birlikte düğün fotoğrafçılığından çok gelin – damat fotoğrafçılığı olarak tanımlanmalıdır. Modern düğün fotoğrafçılığı da kendi içinde farklı tarzlara ayrılmaktadır.

Düğün fotoğrafçılığı hangi kategoride yapılırsa yapılsın, dışardan göründüğü kadar kolay ve eğlenceli bir meslek değildir. Düğünler, insan yaşamının değişen ve gelişen bir parçası olduğu için, düğün fotoğrafçılığında branşlaşmanın önemi son derece fazladır. Düğün fotoğrafçılığı, hangi kategoride yapılırsa yapılsın, fotoğrafçılık alanlarının içinde branşlaşma, disiplin ve özel bir performans ile yetenek gerektiren en zor alanlarından birisidir.

Günümüzde Düğün Fotoğrafçısı Nasıl Çalışmalıdır?

Her iki kategori içinde düğün fotoğrafçısı; neşeli, üretken, anlayışlı, pratik zekalı ve saygılı ve sorumluluk sahibi olmalıdır. Düğünler her çift için özel ve anlamlı günlerdir. Düğün günü gerçekleşen hiçbir olayın asla tekrarı yoktur. O yüzden ışık koşulları, hava durumu, hatta ruh haliniz nasıl olursa olsun, hayatını birleştiren bir çift için elinizden gelenin en iyisini yapmalısınız.

Özverili bir biçimde çalışıyor olsanız bile, özgünlüğünüzü yitirmemeli, yaratıcı olmalı, kriz yönetimi konusunda da bilgi ve beceri sahibi olmanız gerekir. Teknik anlamda yeterli bir bilgiye sahip olmalı, güçlü ekipmanlar kullanmalı ve mümkün olan en az hatayı yaparak bir düğün çekimini tamamlamalısınız.

Düğün fotoğrafçılığı üzerine 2012 yılından bu tarafa düzenlemiş olduğum eğitim organizasyonlarında bu tür konuları eğitimime katılan düğün fotoğrafçılarına sıklıkla anlatıyorum. Düğün fotoğrafçılığı eğitimleri hakkında sormak istediğiniz her soru için iletişim formundan lütfen bana yazın. Size her zaman elimden geldiğince yardımcı olmayı isterim. Bugüne kadar görev aldığım düğün fotoğrafçısı eğitimleri hakkında daha fazla bilgi sahibi olmak isterseniz, ” Hasan Vardar Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi Özgeçmişini ” buradan inceleyebilirsiniz.

Sevgiler,
Hasan VARDAR

‘’ Madem ki biliyorsun, niye öğretmiyorsun…’’ Bundan tam 4000 yıl kadar önce yaşamış Sümerli eğitmen, Ludingirra’nın bir sözü. Çünkü eğitim, insan doğduğu andan itibaren başlar ve yaşamı son bulana kadar devam eder.
Ünlü İskoç düşünür, iktisat biliminin kurucusu Adam Smith’in kıymetli sözlerinden birisi; ‘’Demiryollarının %5’i demirse %95’i insandır.’’

Düğün Fotoğrafçılığı Sektörü Bir Bütündür.

Düğün fotoğrafçılığı sektörünün bir bütün olduğunu kabul etmeliyiz. Bugün düğün fotoğrafçılığı sektörünün sıkıntısının ne olduğunu sorduğumuzda, alacağımız on cevaptan en az 8 tanesi haksız rekabet, teknik veya ekipman olarak yetersizlik vs. üzerinedir. Ama bu tespitler maalesef yanlıştır. Çünkü, düğün fotoğrafçılığı sektörünün en büyük sıkıntısı eğitimsizliktir.

Profesyonel bir düğün fotoğrafçısı eğitimi, mutlak mesleki başarının sağlanacağı, bilgi, beceri ve yeteneklerin gösterilebileceği doğru alanlarda yapılandırılmalıdır. Ayrıca, eğitim programları aracılığı ile, düğün fotoğrafçılarının önüne mesleki bir vizyon konulmalı, kariyerlerinin ve ticari hayatlarının gelişimine yardımcı olunmalıdır. Düğün fotoğrafçılığı eğitimi başlığı altında verilen eğitimlerin hepsi ‘’yetişkin eğitimi’’ kategorisindedir. Yetişkin kişi, kendi yaşamını yönetme sorumluluğunu üzerine alan, kendi kararlarını kendisi verebilen kişidir.

Yetişkin eğitiminin başlıca özellikleri;

• Yetişkin, ihtiyaç duyduklarını öğrenir. İhtiyaç duymadıklarını öğrenmek için hazır değildir.
• Yetişkinler sektör içinde yanlış olsa da deneyimleri ile çelişen doğru öğrenimlere karşı direnç gösterirler.
• Çoğunlukla hemen veya çok kısa sürede uygulamaya geçebileceği bilgi ve becerileri öğrenmek ister.
• Ödüllendirildiği sürece öğrenme sürecine bağlı olarak cesareti artar.

Özetle, sektör içinde başarılı olan düğün fotoğrafçılarına baktığımızda başarılarının arkasındaki en önemli gücün, öncelikle kendilerine olan inançları ve mesleğine olan saygılarıdır diyebiliriz. Bir bireyin kendine inanması, mesleğine saygısı olması için, eğitime ihtiyacı vardır.

Düğün fotoğrafçılarına yönelik verdiğim tüm eğitimlerde, fotoğraf çekmenin nasıl daha eğlenceli, keyifli ve kazançlı bir hale dönüştürülebileceğini anlatmaktan her zaman mutlu oldum. Ama bugün Türkiye’de düzenlenen düğün fotoğrafçılığı eğitimlerinin, neredeyse tamamının yetersiz olduğunu ve bunun asla ama asla düzelemeyecek kronik bir anlayış sorunu olduğunu biliyorum.

2012 yılından bugüne, tüm eğitimlerimde organizasyon yapısına bağlı farklı stratejiler izledim. Eğitime katılan kişilerin bilgi seviyelerine göre, her katılımcının istisnasız faydalanabileceği eğitim programları oluşturmaya dikkat ettim. Temel prensipte grup eğitimi olmasına karşın az katılımcı ile bire bir ilgilenerek her katılımcının faydalanabileceği ortak evrensel bir eğitim dilini benimsedim.

Kariyerim boyunca, her zaman eğitiminin temel ilkelerine ve geleneklerine bağlı kaldım. Uzun emek ve büyük özveri ile oluşturduğum eğitim programı ile, düğün fotoğrafçıları için, en doğru ve en dolu eğitim programını, mesleğimizin gelişmesi adına hayata geçirmenin haklı gururunu her zaman yaşayacağım.

Düğün Fotoğrafçılığı İçin Faydalı Linkler :

”Düğün Fotoğrafı ve Işık” konulu online eğitime erişmek ve içerikten ücretsiz bir şekilde faydalanmak isterseniz eğer, ilgili sayfayı buradan ziyaret edebilirsiniz.

Düğün fotoğrafçılığı eğitimleri hakkında sormak istediğiniz her soru için iletişim formundan lütfen bana yazın. Size her zaman elimden geldiğince yardımcı olmayı isterim.

Sevgiler,
Hasan VARDAR

2016 yılına kadar memnuniyetle görev aldığım, Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi ve Eğitim Özgeçmişim Aşağıdaki gibidir;

Şubat 2013, Safranbolu Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Mart 2013, Kapadokya Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Mart 2013, Susurluk/Balıkesir Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Mart 2013, Ankara Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Mart 2013, Bandırma/Balıkesir Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Nisan 2013, Bergama/İzmir Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Nisan 2013, Gaziantep Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Mayıs 2013, Bursa Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Mayıs 2013, Samsun Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Mayıs 2013, Düzce Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Mayıs 2013, Giresun Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Haziran 2013, Köyceğiz/ Muğla Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Temmuz 2013 Edirne Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Temmuz 2013, Bandırma/Balıkesir Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Temmuz 2013, Trabzon Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Ağustos 2013, Ayvalık/ Balıkesir Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Eylül 2013, Trabzon Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Ekim 2013, Bandırma/Balıkesir Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Kasım 2013, Ayvalık Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Ocak 2014, Alaçatı/ İzmir Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Şubat 2014, Alaçatı / İzmir Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Mart 2014, Alaçatı/ İzmir Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Mart 2014, Kapadokya Hasan Vardar Sinematografi ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Nisan 2014, Gaziantep Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Kasım 2014, Bozcaada/Çanakkale Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Aralık 2014, İzmir Cihan Akademi, Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Ocak 2015, İzmir Cihan Akademi, Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Şubat 2015, İzmir Cihan Akademi, Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Şubat 2015, Adana Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Mart 2015, Bozcaada/Çanakkale Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Nisan 2015, Bozcaada/Çanakkale Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Mayıs 2015, Elâzığ Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Mayıs 2015, Van Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Aralık 2015, Babaeski/Kırklareli Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Nisan 2016, Yeşilyurt Köyü, Küçük Kuyu / Çanakkale Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Mayıs 2016, Fethiye / Muğla Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Haziran 2016, Ayvalık / Balıkesir Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesi,

Ekim 2016, Ayvalık / Balıkesir Hasan Vardar Temel ve Belgesel Düğün Fotoğrafçılığı Atölyesidir.